Как найти своё хобби и зачем оно нужно

Алмазная техника рукоделия — вышивка мозаикой

Она пришла к нам из Китая. Другие ее названия — алмазная вышивка, вышивка мозаикой.

Доступны готовые наборы для рукодельниц по технике мозаичной вышивки. Кроме камушков-стразов и схемы картины, в них находятся

• пинцет
• линейка для выравнивания рядов уложенных материалов
• закрепитель
• ножницы
• рамка

Рисунок-схема покрыт пленкой, которую следует снять перед началом вышивания.

Вам потребуются:

• твердая поверхность, на которой можно разложить и закрепить схему
• яркий источник света, чтобы не переутомлять глаза во время работы
• усидчивость и внимательность при подборе страз и их укладке на рисунок
• После каждого вложенного ряда его следует выровнять линейкой. Тогда картина будет ровной и совпадать со схемой
• Помните, что липкий слой на схеме сохраняет свои свойства одну неделю
• По окончанию работы картине нужно дать время подсохнуть, затем покрыть ее закрепителем. Она также остается на ровной поверхности до полного высыхания. И, наконец, она готова для помещения в рамку и занятия места на стене или полке
• Наиболее распространенный набор — это алмазная вышивка павлинов. Также можно найти схемы цветов, природы, птиц

ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО.

Прикладное творчество — это народное декоративное искусство, призванное украшать жизнь и быт людей в повседневной жизни в зависимости от их требований.

Ручное вязание – вязание на спицах и вязание крючком — один из наиболее древних видов прикладного искусства. Оно популярно из-за своей простоты выполнения, декоративности и функциональности, так как вязаные вещи согревают нас, а не только украшают. Они очень удобны в носке, не стесняют движений, эластичны.

Ручное вязание развивается больше на уровне хобби, не в массовом производстве.

Инструменты для вязания — спицы и крючки — также просты в исполнении, их можно изготовить кустарным способом в домашних условиях.

Даже сейчас продаются деревянные спицы. В моём детстве, я помню, в нашей семье, использовались самодельные деревянные крючки для вязания ковриков на пол – круглых и в виде дорожек. Мы вязали их из разрезанных и связанных между собой тканевых полосок – из старых изношенных ненужных вещей. Тогда не было возможности купить крючки и нитки. Даже если они где-то в городах продавались, стоили немалых денег.

Пожалуй, самое притягательное в вязании — неограниченные возможности для создания узоров. Поистине удивительно, как несложные, внешне однообразные движения простого инструмента рождают разнообразные узоры — от гладкого, ровного или буклированного полотна до строгих геометрических фигур,  различных ажурных переплетений.

Разнообразие узоров практически неисчерпаемо!

Владея техникой вязания и фантазией, можно изобретать рисунки по своему усмотрению. С этой точки зрения вязание — творчество, искусство, позволяющее создавать неповторимые изделия, которые удовлетворяют и требованиям моды,и индивидуальному самому изысканному вкусу модников и модниц!

В этом, несомненно, одна из причин живучести спиц и крючков, популярность которых в наше время не только не снижается, но и растет.

Однако вязание привлекает людей не только своим конечным результатом, который выражается в создании красивых и удобных изделий.  Сам необыкновенный процесс вязания — это своего рода отдых.  Ритмичность движений успокаивает нашу нервную систему, а появление  в результате этих движений красивого рисунка и готового уникального изделия приносит огромное наслаждение автору.

Йо-Йо, техника рукоделия

Эта техника рукоделия родом из Англии. Она проста и в тоже время придает оригинальность готовому изделию. Ее можно использовать даже как вариант игры с малышами и создания украшений или игрушек.

Классическая их форма — круг, однако фантазия рукодельниц расширила их геометрический спектр. Йо-йо бывают в форме сердечек, цветов, бабочек.

Наибольшее применение йо-йо имеют в пэчворке. Но даже если вы начинающая рукодельница, освоить эту технику вам удастся без проблем. Тем более, что украсить разноцветными оригинальными йо-йо можно любой предмет интерьера, гардероба, игрушки, украшения.

А

АВТОРСКАЯ КУКЛА

Авторская кукла выполняется в одном экземпляре – это плод длительного кропотливого труда. Может иметь сходство с определённым человеком (портретная кукла): свой набор одежды, миниатюрных аксессуаров. Структура ее может быть монолитной, цельной или иметь шарнирные суставы, что позволяет придать ей практически любую эмоциональную позу

Авторские куклы бывают разных  жанров: характерная реалистичная кукла, фантазийная кукла, «кукла без куклы» и другие, по технике исполнения: горячий и холодный пластик, фарфор, текстильные куклы и по назначению: коллекционные, интерьерные.

Подробнее об авторской кукле в статье Журнала «История авторской куклы»

Авторские куклы в каталоге работ.

АМИГУРУМИ

Амигуру́ми (вязанное-завёрнутое) — искусство вязания крючком или спицами маленьких зверюшек или существ и предметов, которые имеют человеческие свойства. 

Амигуруми — это животные: мишки, зайчики, кошечки, собачки и др., человечки, но это могут быть и неодушевлённые объекты.

История Амигуруми неопределенна. Возможно, техника была завезена из Китая, где вязаные куклы известны с древнейших времен. Однако, интерес к амигуруми совпал в Японии, со «взрывом» культуры «Каваи» в 1970-е годы и возникновением бренда Hello Kitty.

А в 2002 году была основана даже японская Ассоциация Амигуруми, для обмена информацией и содействия Amigurumi дизайна. Распространению эстетики амигуруми способствует их миловидность. С этой целью, типичные зверушки амигуруми имеют большую шарообразную голову на цилиндрическом туловище с маленькими конечностями.

Вяжут игрушки крючком почти всегда по спирали, используя крючок меньшего размера, чем толщина пряжи, для получения очень плотного полотна, способного держать наполнитель – полиэстер или другие синтетические волокна, шерсть, хлопок, остатки ткани. Пряжа используется любого вида, в зависимости от предпочтений, многим нравится красочная акриловая пряжа. В конечности фигурок иногда вставляют пластмассовые гранулы для лучшего распределения веса, что позволяет игрушку посадить или удерживать в определенной позиции.

Подробнее об авторской кукле в статье Журнала «Амигуруми»

Кулинария

Если у вас совсем не остается времени на личные хобби, потому что постоянно приходится готовить и убирать, то полюбите кулинарию! Обычное приготовление пищи может стать самым увлекательным процессом, если к нему подходить с особым трепетом и вкладывать в приготавливаемое блюдо всю душу. Когда каждый день Вы пытаетесь не просто приготовить стандартное пюре, но и подаете к нему запеченое фу-агра под кленовым сиропом.

Освойте карвинг, выпечку домашних пирогов, украшения тортов! Кулинария – одно из немногих увлечений женщин от которого мужчины в восторгекоторге!

Карвинг – искусство художественного вырезания из овощей и фруктов – завоевывает мир. Работать надо специальными ножами. Если изделие не получается, то можно съесть испорченный огурец или редиску.

М

МОДЕЛИЗМ

Моделизм (спортивный моделизм) — изготовление и конструирование отдельным лицами, клубами и промышленными производителями действующих или стендовых моделей зданий и различной техники — летательных аппаратов, автомобилей, танков, судов, локомотивов и других средств транспорта, как для спортивных соревнований и/или демонстраций, так и в качестве хобби.

МОЗАИКА

Мозаика (фр. mosaïque, итал. mosaico от лат. (opus) musivum — (произведение) посвящённое музам) — декоративно-прикладное и монументальное искусство разных жанров, произведения которого подразумевают формирование изображения посредством компоновки, набора и закрепления на поверхности (как правило — на плоскости) разноцветных камней, смальты, керамических плиток и других материалов.

МОНКИРИ

Монкири (Mon-Kiri) — это японское искусство резки бумаги. «Mon» переводится как «герб», «эмблема», «узор» или вырезание герба, т.к. использовался для вырезания эмблем семей в древней Японии.

Статья по теме Киригами.

МИТЕНКИ

Митенки, митенки (ед. ч. — митенка фр. mitaines) — перчатки без пальцев, удерживающиеся на руке с помощью перемычек между пальцами или за счёт пластических свойств материала, из которого они сделаны. Митенки позволяют защитить руки от холода, но не сковывают движения пальцев

Митенки находят свое применение в спортивных дисциплинах, в которых важно хваткое удержание спортивного снаряда руками (например, велоспорт)

МУРАНО

Мурано (итал. Murano) — один из крупных островов Венецианской лагуны. Находится в 2-х километрах к северу от острова Риальто. Зачастую остров называют «малой Венецией». Остров соединён с центральной частью Венеции с помощью линий вапоретто. Начиная с XVI века остров был местом развлечения венецианцев. На острове размещались виллы, сады, фонтаны.

МУРАНСКОЕ СТЕКЛО

Остров Мурано всемирно известен своим стекольным производством. В 1291 году городской совет решил вынести мастерские по производству украшений на остров Мурано, чтобы уберечь секреты мастеров от конкурентов и избавиться от пожаров, которые могли быть вызваны раскаленными горнами мастеров. Стеклодувы получили неслыханные привилегии, но были лишены права выезда. Дочерям стеклодувов не возбранялось сочетаться браком с венецианцами голубых кровей.

Муранское стекло привлекает туристов, посещающих Венецию. В настоящее время стекольным производством занимаются несколько фабрик, самая крупная среди которых — Formia (с 1959, владельцы — семья Миан). Самым известным мастером считается Сильвано Синьоретто. Для него, как и для некоторых других мастеров, характерно сотрудничество со многими современными художниками (для которых стекло — новая непривычная техника), а также проведение мастерских для клиентов. Как и семья Миан, Синьоретто жалуется на нежелание местных жителей заниматься тяжелым ремеслом стеклодува и, как следствие, на кризис в производстве муранского стекла. 

Сегодня звание «маэстро» можно получить за несколько месяцев, приемы мастерства по-прежнему передаются от поколения к поколению, но кризису ремесла также способствуют законы, принятые итальянским правительством и регулирующие объемы производственных отходов и выбросов, а также время работы печей стеклодувов. Другая причина упадка — понижение спроса. С 1970-х годов муранское стекло по всему миру признается элитным товаром. Соответственно, существенно повышается его цена — в первую очередь из-за повышения оплаты труда работников производства. Мастерские сами слабо занимаются продажей своих товаров, основную работу делают посредники. Они и забирают основную часть наценки. так что невысокая рентабельность оказывается основной причиной того, что производство, славившееся в XII—XIV веках и возобновившееся в 1860-х, в условиях 2000-х умирает. В городе создан (в период нового расцвета, в 1861 г.) и существует музей стекла (остановка вапоретто — Museo). В музее — краткая история производства стекла и современные образцы.

Как заработать на рукоделии?

• Для запуска любого дела важны цель и миссия. Если они созидательные, то оно будет успешным, если разрушительные и эгоистические — все пойдет прахом и останутся внутри человека горечь разочарования, неудовлетворенность и даже злоба
• Вместо цели заработать деньги старайтесь доставить удовольствие будущему хозяину вещи, сделать ее красивой, добавить изюминку. А миссией деятельности определите наполнение мира радостью, добром, красотой, творчеством от деяний рук человеческих
• Творите и собирайте фото своих рукодельных шедевров в портфолио. Как будете готовы, вы сможете его смело демонстрировать сначала родным и подружкам, затем в Интернете на сайтах объявлений и форумах мастериц
• Заказы постепенно будут поступать вам отовсюду. Главное, чтобы времени у вас было достаточно и для их выполнения, и для семьи, и для себя. Рукоделие должно приносить радость, а не отнимать силы в погоне за датами выполнения заказов

Фотография

Фотоохота — очень интересное хобби. Если вы всерьез увлечены погоней за интересными сюжетами, то вполне вероятно такой вид деятельности может стать вашей работой. Хорошие художественные снимки всегда востребованы. Сегодня стали модными такие направления фотохобби, как томография и фризлайт.

Ломография – от LoMo — ’love and motion’ (любовь и движение). Смысл этого вольного искусства не в том, как выстроен кадр и подобрано освещение, а в том, что в итоге получилось на снимке в результате съемки «от бедра». Изображение может быть размытым, наложенным одно на другое – главное, чтоб было интересно.

Фризлайт – дословно замораживание света или фотографирование нарисованных светом объектов и абстракций на длинной выдержке. Световые лучи остаются в кадре, если снимать их на длинной и очень длинной выдержке. Наверняка вы видели эти классные снимки с «горящими» машинами, висящими в воздухе граффити и тому подобным.

Почему мы не принимаем копии художественных произведений

Предположим, вы внимательно разглядываете «Автопортрет» Рембрандта, который висит в Национальной галерее искусств в Вашингтоне. А позже вам говорят, что эта картина была выполнена машиной. Вы сразу почувствуете, что картина что-то утратила. Или представим другую ситуацию. Недавно в тропических лесах Амазонки были найдены тысячи картин, примерный возраст которых составляет 12 500 лет. На них изображены танцующие люди, лошади и гигантские ленивцы. Если бы картины оказались подделкой, мы бы не испытывали тех острых ощущений, которые возникают, когда мы представляем доисторических людей, делавших эти рисунки.

Для меня как психолога с опытом работы в области искусства страсть к нему поднимает два фундаментальных вопроса. Во-первых, почему нас так тянет к произведениям искусства? Ведь дело, на самом деле, не только в красоте. И, во-вторых, как на нас влияет занятие искусством?

У меня есть несколько предположений. Нас привлекают произведения искусства, потому что они напрямую связывают нас с воображением художника. Мы автоматически вкладываем в произведение искусства тайный смысл. Когда мы смотрим на Рембрандта, нам кажется, что мы читаем его послание. Мазки кистью подсказывают, как двигалась его рука, когда он рисовал, по ним можно узнать, в каком ментальном состоянии находился художник, когда создавал этот образ. Аналогичная реакция возникает у нас, когда мы смотрим на наскальные рисунки и пытаемся представить, что эти доисторические художники думали и чувствовали при создании этих изображений.

Галерея просмотрела или скрыла тот факт, что картины не имели никаких доказательств того, что они были собственностью анонимного коллекционера. Хотя некоторые искусствоведы заявляли, что работы выглядят аутентичными, другие с ними не соглашались. Тем не менее картины были проданы на аукционе за 70 миллионов долларов, и большая часть мира элитного искусства оказалась обманута. Мало-помалу правда вышла наружу, закончившись признанием женщины в суде: она сообщила, что картины были подделками, сделанными Пей-Шен Цянем, художником из Китая.

Обманутые коллекционеры были возмущены. Но если они приобрели картины и сочли их захватывающими, то какая разница? Конечно, дело в стоимости работ. А также в том, что красивая картина перестает быть привлекательной, когда мы знаем, что это подделка, и тем самым придаем ей оттенок фальсификации и аморальности. Однако есть еще одна причина нашей неприязни к подделкам.

Люди верят в то, что в момент их создания художники наполняют свои работы собственной сущностью — даже если речь идет о копиях оригинала. Психолог писал об этой иррациональной вере: наше предпочтение объектов с определенной историей объясняется магическим мышлением эссенциализма. Вера в то, что определенные предметы обладают какой-то силой в связи с их сентиментальной ценностью, объясняет наше предпочтение оригиналов их идеальным копиям. Если вы потеряете обручальное кольцо, вы не будете удовлетворены его точной заменой. Если ребенку взамен потертого плюшевого мишки дадут нового, его не утешит такой подарок.

Однако на Востоке к оригиналам относятся иначе. Например, в Китае и Японии допустимо создавать точные копии, и они ценятся так же, как и оригинал. Тем более что старая работа может со временем разрушиться, а ее дубликат покажет первоначальный вид во всей красе.

Как найти хобби по душе

Чтобы найти хобби по душе, очень важно прислушаться к себе, к своим желаниям, внимательно понаблюдать за своими мыслями и действиями. У каждого из нас есть что-то, что приносит нам радость и от чего мы чувствуем себя лучше

Первое, с чего стоит начать, чтобы определиться с направлением, — пройти психологический тест на выявление темперамента по И. П. Павлову. Упрощённый вариант определит, какой у вас темперамент, и поможет лучше понять, в какую сферу вам двигаться.

Если у вас слабый и неуравновешенный психотип нервной деятельности, вам лучше подойдут творческие хобби; если вы сильный и эмоциональный психотип, возможно, вам стоит рассмотреть деятельность социальной направленности (театр или танцы). Спортивные хобби подойдут сильному неуравновешенному психотипу.

Результат теста не даст точного ответа, поэтому рекомендуется завести блокнот, в котором вы целую неделю (тут нужно постараться организовать себя) будете записывать мгновения, которые вас порадовали, принесли вам уверенность и любые другие позитивные эмоции. По итогам недели проанализируйте свои ответы и разделите их на группы: физическая активность, творчество и кулинария, общение с людьми, общение с природой, общение с техникой, общение с миром слов и музыки. Постарайтесь двигаться в сфере, где вы наберёте большее число позитивных откликов.

Каким видом рукоделия заняться? Популярные виды рукоделия

Фантазия женщины удивительна и многогранна, она может подтолкнуть свою хозяйку к занятию творчеством с любым подручным материалом:

• тканями
• нитками
• бумагой
• природными материалами — соломой, лепестками, листьями, зернами и семечками, камушками и ракушками
• проволокой
• глиной
• бисером и бусинами

Потому и видов рукоделия большое количество. Многие из них возродилась еще со времен предков, а есть и такие, что появились относительно недавно.

Популярными среди них являются:

• вышивание нитками, бисером, лентами
• вязание крючком, спицами, фриволите
• валяние войлока и шерсти
• лоскутное шитье, или пэчворк
• мотание кукол
• создание букетов из тканей и маленьких мягких игрушек
• скрапбукинг
• лепка из полимерной глины
• куклы тильды
• декупаж
• карвинг — резьба из фруктов
• квиллинг — бумагокручение, когда из узких полосок бумаги скручиваются спиральки, которые затем составляют интересные сувениры
• топиарии — создание денежных талисманов и магнитов в виде растения в горшочке
• ошибана — японский вид рукоделия из природных частей растений — лепестков, листьев, семян
• плетение мандал
• мыловарение
• создание украшений из фоамирана (пластичной замши)

Некоторое время назад я закончила кофточку в стиле 1940-х годов и захотела поделиться!

Ида утверждает, что вязать может научиться любой желающий. «В Финляндии этому учат в начальной школе, и если в вашей стране это не школьный предмет, то в настоящее время в Интернете есть множество видеороликов, с помощью которых вы можете учиться». Она также сказала, что сообщество вязальщиков очень дружелюбно и более опытные вязальщицы будут рады поделиться своими навыками с новичками. Кроме того, Ида добавила, что вы сможете «вязать красивые и полезные вещи, если вы изучите основные техники и будете следовать хорошим образцам, а также использовать рекомендованную для них пряжу».

Мыловарение

Это направление сложно отнести к новым видам рукоделия для дома, однако в последнее время оно становится все популярнее. Сделанное своими руками мыло не только красиво выглядит, оно приготовлено из натуральных и полезных ингредиентов, что позволяет при гигиенических процедурах получить не только эстетическое удовольствие, но и сделать их максимально полезными для здоровья. К тому же процесс производства – достаточно увлекателен и к нему можно подключить даже маленьких членов семьи. Оригинальное мыло может быть использовано не только в быту. Оно станет отличным подарком друзьям и близким на любой праздник.

Каких-то специальных навыков для домашнего мыловарения не требуется. Необходимо запастись лишь набором материалов и принадлежностей, узнать основные аспекты рукоделия и подключить свою фантазию.

Что понадобится для хобби:

Основа. Она может быть выпущена в виде стружки или формованной, матовой или прозрачной.

Важно! В качестве основы при желании можно использовать и обычное детское мыло, однако оно хуже мылится и дольше застывает.

• Масла, ароматизаторы и пигменты. В качестве красителей можно использовать не только компоненты, продающиеся в торговых сетях (естественно, безопасные), но и овощные и фруктовые соки, а также травяные настои. Некоторые масла тоже придают изделиям определенный оттенок. 

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

• Декор. Для украшения мыла можно использовать блестки, лепестки цветов, зернышки кофе и т.д.

• Добавки. Введение этих натуральных компонентов помогает улучшить некоторые характеристики: добавить увлажняющего, массажного эффекта или питания коже. Самые распространенные добавки: мед, шоколад, гуща, оставшаяся после приготовления кофе, и молоко.

• Спиртовой распылитель. Спирт необходим для удаления воздушных пузырей из мыла. Им следует сбрызнуть формочку перед тем, как начать заливать в нее массу, а также верхнюю поверхность изделия. Если производится многослойная заливка, рекомендуется обрабатывать спиртом каждый слой мыла.

• Формочки. Как правило, они производятся из полимера или резины.

Важно! Формы из металла использовать не следует. В них мыло может вступить в химическую реакцию, что приведет к потере ряда свойств.. Перчатки

Перчатки.

Стоит более подробно остановиться на маслах, используемых для изготовления мыла, так как от них в значительной степени зависят характеристики готовых изделий. Все они обладают определенными свойствами и содержат полезные микроэлементы. Вводя такие добавки, есть возможность создать индивидуальный продукт, максимально полезный для организма. 

Некоторые виды масла, которые можно добавлять в мыло (как правило, используются их комбинации):

• Авокадо. Хорошо увлажняет сухую кожу.

• Жожоба. Прекрасно питает кожные покровы и защищает их от вредного воздействия окружающей среды.

• Облепиховое. Обладает ранозаживляющим эффектом.

• Из виноградных косточек. Добавляет увлажняющих свойств мылу.

• Какао. Повышает эластичность кожи, уменьшает пигментацию.

• Шиповника. Эффективно заживляет раны.

• Конопляное. Обладает успокаивающим эффектом, эффективно при нейродермите.

• Соевое. Снижает раздражение и сухость кожи.

• Миндальное. Подходит для ухода за сухой и склонной к появлению трещин кожи.

Технология производства мыла в домашних условиях:

1. Основа должна быть растоплена. Для этого проще всего использовать микроволновую печь (нужно лишь следить, чтобы масса не закипела), но можно обойтись водяной баней, прикрыв емкость крышкой.

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

2. Добавляются масла.

3. Вводятся ароматизаторы и красители.

4. Состав тщательно перемешивается.

5. Масса разливается по формочкам, обработанным спиртом, в нее добавляется декор.

На этом работа заканчивается, мыло должно остыть. После этого изделия извлекаются из форм и, при необходимости, украшаются.

Начав с изготовления простого мыла, со временем можно перейти к производству уникальных композиций, экспериментируя с различными добавками. Самое главное, следить, чтобы все ингредиенты были безопасны для здоровья.

Были перечислены лишь некоторые тренды в рукоделии и творчестве 2021. Направлений, которые могут стать постоянным хобби, гораздо больше. При желании каждый творческий человек может найти себе занятие по душе. 

Нужно сказать, что занятие рукоделием приносит не только моральное удовлетворение, но и большую пользу здоровью: успокаивает, снимает стрессы, стабилизирует давление, помогает избавиться от головной боли и отвлечься от проблем.